黑白画的内在品质

甘肃农业２００６年第３期（总第２３６期）　一２０５一　黑白画的内在品质　张少泉　（西北民族大学美术学院甘肃兰州　７３００３０）　黑自两色是无彩色，在冷暖性质上属中性色，不像有彩色那样富有感性　特征，那样容易被刺激。这两个在明度上极端对立的色，都拥有一种理智的　坚固力量。因此，黑白对比最能满足视觉的清晰感。这也是用自纸写黑字的　道理。　同时我们也可以说黑白对比能够用来协词任何色彩。当黑白对比出现　把情感的律动倾泻于制作过程中，不作装饰性的修饰，重于描绘的自律与快　原在神完意足为极致，岂在彩色之墨与朱乎？”等等这些都表明中国人的色彩　感的结合，装饰性黑白画主要在于其对图形进行规则化的处理，在图案式画　观。　面中着力寻求一种非个性化，平面化的组织构成，画面的运动是通过线条和　广义上的黑白画渊源可以追溯至旧石器时代的洞窟壁画、手印图形。那　图形之间的完整、韵律般的组合来体现，点、线、面本身是整齐，装饰性黑白画　些生气勃勃的单色动物绘画，这些美妙迷人的图案纹饰，如果抛开色彩这个　可以有抽象及具象的图形，装饰只是外在的，这点上与绘画性黑白画一样，它　因素，原始人创造的图形及形式本身就是一种黑白画，原始人的木炭或骨灰　们在艺术上的要求是殊途周归。　烧成的炭黑所包含的黑色素，是我们所见最早的黑颜色，再加上剪影式的画　法，使黑白画历史与人类艺术创造史同样漫长。在中国，对色彩的理解发展　五、黑自画的结构元素　线、面这些基本要素，它通过　成为一种传统，它最终使中国绘画以单纯的水墨来表现内心世界和现象世界　黑白画图象从绘画元素构成仍然离不开点、点、线、面的有机组合、借助形态、大小、明暗等中介以达到表现视觉化的美学　的复杂性并且形成有自己特色的理论体系。从彩陶纹样、西周印玺、战国瓦　要使黑白面更有魅力的关键是在对立统一原则下利用画面各元素之间　当、汉代画像石到民问木刻画，已为未来中国的黑白画奠定了悭实的具：有自　形象，的对比变化，黑白画，黑白本身就已造就对比的效果，再加上面积的对比解　己的民族特色、民族风格的黑白画。中国古代许多画论对黑自无色有许：多新　决，如层次、大小、形态，把外在的丰富转变为内在的对应律动，充分体现节　颖的阐述。如“水墨为上”，“水墨无色，实乃大色”，因此一切色彩的极色，就　奏、韵律、力度和量感。黑白画虽然只是黑自画两个极限层次，但如增加灰色　是无色，不用色而色全，绚烂之极，仍旧自然，黑自相间，隐藏着万物中一切可　层次将会使画面的矛盾得以缓和，它会克服黑块面的枯燥无味，削弱画面的　能存在的色彩，而且中国人认为黑自二色是各种色彩中最明确、清晰的，应为　紧张气氛，增强画面“色域”的宽度，这种灰色层次从色域角度来说是全黑的。　主色，一切色彩的极至、变化均需这两色。　黑白画没有华丽的色彩肌肤，只有强劲的钢筋铁骨。不管表现什么，一　二、西方黑自画的认识　切均在坚实的黑白结构中呈现。倘若没有那坚实而有趣味的黑白结构，黑白　西方画家对单色画、黑白画有他们自己的一套看法，虽然现代意义的黑　的神秘和魅力也就荡然无存。　白画是在插图兴盛的时期逐步发展起来，当然作为一种纯粹的艺术形式还未　刘巨德先生说：黑和白，一阴一阳，好似天配姻缘。它们在黑白画中相依　被大多数人所承认，但黑白画无论如何总是单色画的一种特殊形式。黑白画　互为其根，总是以白守黑，以黑济白。不管暗示什么物象，黑和自总是　可以是小草稿同样也可制成大作品，如马列维奇（Ｍａｌｅｂｉｃｈ）、艾尔－赫德（　为命，个不可分割的有机整体。因此，应该抛弃暗示物象的假象，站在平面黑白　ＨｅＩｄ）、曼戈尔德（ｒｎａｎ∞　）等人的作品．它同样为世人所承认，以深邃的意　建筑的角度上，主动地去选择、调整黑白关系，用黑和白缝制一个有活力的平　境见长，把人类的冲动和情感表现的淋漓尽致，在ｅｅ￣ｌ，优秀黑白画中，我们可　面。为了达到这一目的，所有黑和白都应视为是图，也同时都视为是底。使图　以在作品中感受到一种生命力的平衡，也可发现它所建立的一系列独特的艺　底彼此不分；也就是说形象是空隙，空隙也是形象，虚实彼此不分。视一切黑　术法则。由于黑白画把色彩这个视觉要素的表现特征减少到无的阶段，从另　一　的。可是从色彩艺术的整个历史来看，黑色和白色却是色彩表现的重要因　而有限的有彩色世界。四、黑白画的形式分类　素。亚里斯多德就认为最基本的色是黑、白、灰色。中国的古人认为最基本　１．黑白画的形式丰富多样，如果抛开所使用的工具，而以最后呈现的画　的色是青、赤、黄、自、黑。虽然在光谱和色环上找不到黑、白、灰色，但它们就　面效果来说，其覆盖面是很大，从样　的角度来看，我们大致上可以分几大　像数学中的“零”一样，是绝对不能缺少的。因此，无彩色的黑、自、灰　样包　类：　涵在色彩的体系中。　它不作于一种装饰样式附属于任何东西，与　黑白画不能简单的理解为一种装饰画形式，或者插图、题花、刊头、图案　第一大类是纯粹的黑白画，油画、版画等公认艺术样式一样，本身构成存在价值，在自身构造具有完整形　等，这种认识是把它与工艺训练的基本功及它在上述各方面的用途联系起来　式，有较高的文化层次，这一类黑白画可以是绘画性，也可以是装饰性的。　考虑的，实际上黑白画的内在品质与表现范围Ｊ“而深。　第二大类是附载于其他中介物，它的语义成份体现出一种表达功能，在　装饰画能包含黑白画，但黑白画并不等于装饰画，因为装饰画确切地说　内涵上受外在载体的指令的导向，如插图、黑白装饰图案、题花等，其文化层　是将自然物象加以规则变形并用于装饰，黑白画可以应用装饰规则，赋于画　次只满足于美学上对人的视觉冲击，主要起一种装饰作用。　面以装饰形式。也可以不用装饰规则。鉴于黑自画这种形式本身的模糊，认　第三大类应视为黑白画的外延，如素描手稿（特别是现代素描）较完整的　为倾向于它只能是单色画的外延，而且跟水墨画、钢笔画、素描等形式在某些　装饰设计黑白图稿及某些黑白建筑画等。本质上他们充当其他艺术样式的原　方面有所重叠，这种重叠的原因在于画面效果上、制作技法上有相同的地方。　始符号，但从图象表现的语言方式，我们也暂且可以看作为黑白画。这三大　不同在于各自形式概念是传统的约定俗成。　类黑白画的形式和内容有某种程度的交叉，而且在视觉上。美学上，技法上有　纯粹的黑白画是应该排斥其他彩色体系的侵入。我们初步可以给黑白　相近似的要求。　面下个定义了：广义上，这是单色画中的一种特殊形式，其形式可以由…｝刃用　２．黑白画从表达形象的方式来讲可分为具象和抽象及抽象具象相结合　单种黑颜色作出的图形构成（包括水墨、钢笔水、铅笔、木炭、水粉颜料、油面　三大类型。具象的黑自画一般较易理解，给人的感受是直观明确的，抽象形　颜料），图象构成可以装饰性、也可以是绘画性、写生性、速写性。应用范　可　的黑白画使人在视觉上受到一种非理性的冲击，观者须通过思维和经验来　以扩展至造型训练、工艺装饰等。　妇悟艺术家情绪和艺术符号内在美。　中国黑白画的渊源　从黑白画处理图象形式的手法可分为绘画性装饰性黑白画两大类。　老子说：“大方无隅、大器晚成。大音希声，大象无形。”近代中　寡ｎ灭　３．绘画性的黑白画强调一种随意性，形态比较任意，笔法有轻松自如的感觉，常　寿认为：“色凭目显，无目即无色也。色为目赏，不为目赏．亦无色也。　一在强烈的有彩色对比色群时，它可以立即使刺目的跳跃的色彩显得稳定。在　摘要：黑白画不能简单的理解为一种装饰画形式，或者插图、题花、　川头、　色彩表现中，高纯度的色相显示着色彩的原始的强烈的光辉，为了不让它显　图案等，这种认识是把它与工艺训练的基本功豆它在上述各方面的用逢联系　得焦躁，在设计中往往用加进黑自对比的手法来稳定它，这样会获得一种鲜　起来考虑的，实际上黑白画的内在品质与表现范围广而深。　明而清晰的色彩效果。黑白两色处于色立体中心轴的两极，就像地球的两极　关键词：黑白画；品质；表现；内涵　１９世纪对于色彩理论的普遍兴趣，使印象派画家一反旧时代的艺术观　样。黑色把鲜明的色彩带进了永恒的黑暗与寂静之中；白色则使有彩色的　世界升华到一个无限的光明与虚幻的境界。黑色和白色是无限的色，它们是　念，尊重光的科学理论并以其描绘大自然充满生机的色彩。他们把纯粹的黑　冷静的、庄严的。在处于两个极点的冷静而庄严的对立中，燃烧着一个激动　色与白色排斥在画面之外．因为纯粹的黑自在光照的自然色彩中是不存在　一、和白都是形状，都是同等重要的成份，才能使平面的黑白结构天然有机。这　角度来说，是达到了一种极为概括的境界，它表现出一种超感觉的真实，从　样空间的错觉．形态的显隐，层次的离合，平面的动力才更具有黑白的神秘和　加强艺术语义这一法则出发。创造了与现象世界无关的艺术世界，使之成为　一魅力。　纯粹的艺术。　从黑白面的渊源、内涵、及形式中可以看出，黑白画不是简单的，它有特　三、黑白色彩的内涵　有的内在品质，是同样可以挤身子世界一流的艺术作品之列　黑白画既然是以黑白两色来概括表现现象世界的一种艺术形式，那就须　参考文献：　寓简单以丰富之中，用纯净的、直率的方式向人们表明多彩世界剥去彩色外　①＜潘天寿面论）．　０＜Ｉ！ｌＩ白薹冀）．　衣后呈现的审美意象。在黑白两极分化的平面中，存在着不寻常的艺术张　力。