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中国的儿童剧现状
从2011年的喜羊羊爆火 到最后口碑急剧下滑
从家有儿女情景剧 到现在张一山再次走红
现在我们的未来迫切需要的是什么
采访记录整理
您好，请问你这部剧的灵感来自哪里？
小精灵有点像我们小时候看的小糊涂仙然后科技越来越发达将来很有可能机器人能真的变成孩子们身边的呼噜小精灵陪伴孩子们成长你未来的续集中会出现机器人角色吗
最初的想法是:小朋友都不喜欢闹钟.因为闹钟会催着他起床、做作业、练....但是如果闹钟里住着可爱的精灵，那他们之间会发生什么样的故事呢?
这个故事的版权属于央视，我做到第三季后离职，所以后面不再参与了心
但是我一直从事儿童剧的创作，从2005年至今，离职后依然从事这一领域
国内儿童剧貌似从家有儿女后出现了很长一段时间的断档，指的是成年人也能参与进来的那种(你的剧本里有学校老师甚至校长)你觉得怎么去理解这个断档时间。
我看这部剧印象最深的是伟大的噼啪噗我觉得国内目前还没有哪个剧关注过这种事情我觉得这走进了孩子的内心
相比巴拉拉小魔仙朵拉舞法天女这类儿童的魔幻剧你更像一个有精灵陪伴的儿童心理成长剧讨论实实在在孩子的日常烦恼的而上面两部都是影视公司投资拍摄的而正像您说的借助的是央视少儿频道。那您觉得在当代创作儿童文学的过程当中，如何让学校家人不再认为那只是小孩子看的，并且舞法天女卖边，更能捧红小演员，更能产生市场效益。一种是资本推崇讲故事娱乐的，有很精彩的特效，小帅哥，很漂亮的小姐姐，甚至巴拉拉小魔仙推出了电影版，-种是通过精彩的故事，更注重“说教”的，你觉得你的作品有去思考怎样受资本的欢迎吗?也就是咱们的儿童文学创作怎样有更大的市场价值。中国有了二胎以后市场更庞大，不知道您听说过最近的电影请把我哥带走吗，而且目前还没有哪个作品是去描写这些新出生的弟弟妹妹的，你觉得以后的创作人在儿童剧当中怎样去处理这样的变化，尤其是我们未来的80后作家他们是独生一代，在创作中，怎样填补差一个兄弟姐妹的代沟。
其实我们团队一直在制作精品儿童剧，在《呼噜小精灵》之前就有央视播出的《超级聪明阿凡提》、《疯丫头》等，还有与迪士尼合作的《课间好时光》，都是非常不错的剧集，但断档现象的确存在，这是因为大众包括专业影视圈人士对儿童剧远没有对成人剧集重视，导致从业人员稀少。除了关注度少，一般儿童剧投资也少，继而导致儿童剧工作者的收入非常少，而儿童剧对编剧的要求远远高于普通编剧，尤其是这类幽默儿童剧，要求编剧不光要懂编剧法，还需要懂儿童心理学及喜剧法则，所以这是一个收获与付出完全不成比例的行业。曾有一个时期，我们团队成了国内唯专业从事儿童剧制作的团队。
疯丫头也是您的呀。我是个男生都觉得好看！
然后你说到二胎，很巧，正好我昨天开机了一个二胎题材的电影，《我的嘟卡弟弟》，探讨的就是一个时代的独生子女家庭模式后，二孩的到来与一孩之间的矛盾冲突，你可以关注一下。 这个电影的剧本获得了第74届威尼斯电影节“聚焦中国”单元提名。
影片以对四维空间的科幻想象为切入点，用一个来自高维度空间的弟弟“嘟卡”的强硬介入，有趣又生动地讲述了一个二胎题材的亲情故事，并以此展开奇妙、爆笑，却又感人至深的精彩剧情。
这是快乐星球导演写的一篇文章,在今年暑假快乐星球大电影上映了， 而票房只有七十万。 您觉得儿童剧要作为电影播出而受到欢迎需要做哪些改变?
怎样受资本欢迎，除了作品本身，也需要市场的运作，作为央视少儿自制剧，在这方面与市场经济有一定差异
儿童剧没有纯说教的剧集，如果是，那么这就不能成为“剧”，这是-个课堂，寓教于乐是儿童剧的基本要求
那也是一块待采摘的禁忌果园原来是因为这样国内真心不然就是小学不然就是跳到大学到大学就是什么堕胎呀
部部校园青春剧电影都有小鲜肉堕胎醉酒富家阔少我这里纯属忍不住吐槽
最近海尔兄弟要复出都穿内裤了
孩子们都喜欢新潮的像最近的抖音很多孩子都喜欢拍手势舞玩手帐我小时候就很想有儿童剧儿童文学能够实时更新至少尽快的跟上我们孩子里流行的东西那您的作品中未来会有抖音吗还有许多孩子希望抖音有很多的粉丝。那您觉得儿童文学中这样描写孩子们的“新的寂寞”他们渴望那些远方的朋友而不只是学校里的同学。现在孩子小小的梦想里有一-个别人为她打call的梦想孩子们更愿意展现自己了怎样去在作品中表现出来呢
我一定会去看的我觉得你的突破点选的好
我们之前有计划做一部关于高考的剧，但是没有成功，未来肯定会再去尝试。但是国内初中、高中题材的创作相较于低年龄的确有更多约束，例如男女同学关系处理的分寸感，这就是一个很大的难题，低年龄不存在早恋，初中、高中的男女生友情就很难把握好分寸。
当然这只是其中一个小问题，其他还有很多，时间关系不一一列举了。
从21世纪初的电脑害了孩子到现在电话手表许多大人都离不开手机。那么在儿童文学中出现更多实实在在科技的东西您觉得是好是坏。像快乐星球包括您最新的嘟卡弟弟都是超能力那种而现在是移动互联网短视频直播都是孩子们最爱的时代了我们怎么样儿童作品也互联网+
我曾经对迪士尼的儿童剧剧本做过系统的研究，与好莱坞电影-一样，他们是非常工业化精准化的创作。人物设置的模式、剧情结构的搭建、喜剧节奏的把握...你只要拉几集迪士尼的剧本，就会发现他们的严谨。当然，迪士尼剧集是建立在庞大资本的基础以及欧美更为完善的影视制度上，他们拍摄集二十分钟的剧集，可以花费-周时间，而国内，花费-天已是奢侈。这是需要一一个阶段的时间才能去改变的一一个问题，也是需要整个行业内从业者共同去努力才有可能实现的。不光是儿童剧，国内的整个影视行业都需要共同去努力。
中国唱诗班这部动画片您了解过吗?
“红豆生南国，春来发几枝，愿君多采撷，此物最相思。”短片...来自这不是历史的微博
微博,
这部没有哦
还有小戏骨我觉得您的剧本跟他们合作- -定很好
初高中题材问题的补充：
初高中题材属于青少年剧，准确地说与儿童剧又是另外一个范畴，国际上通常意义的儿童剧指的是0-12岁，所以这个断档的存在也是因为国内分级制度的缺失造成的，目前是鲜少有人注意到这个断档。
其次青少年演员也是一个断档，低龄儿童学业压力小，父母愿意孩子往演艺发展，到了青少年，几乎都以学业为重，暂时脱离开演艺行业。这也是其中一个原因。
所以这个问题是综合很多因素造成的。
另外你说到的小鲜肉、堕胎、阔少等，这些青春偶像剧属于伪青少题材，其实只是成人剧的创作者为了图方便，把一些成人剧弱智化处理，并简单化地给予一个集体生活环境的粗暴创作。
关于儿童院线电影改变的问题：
首先需要国家政策的鼓励及业内人士的重视，这是需要一个大环境的改变。其次，儿童电影更要注重宣发的投入。第三，因为投资少，儿童电影往往质量不佳，我没有看《快乐星球》，但从资料判断，电影本身肯定存在问题，并没有达到精品标准。
关于抖音和互联网：
如果作品需要，会去体现。所有事物都有好与坏的一面，没有绝对的好坏，所以文艺工作者要做的就是发现他好的一面，避开坏的一面，做到积极健康的引导与宣传，尤其是儿童剧工作者。
关于小戏骨：
我并不认为小戏骨是对儿童有益的作品，不论从演员还是观众的角度。我一直在国外看很多不同国家优秀的儿童剧作品，他们有一个共同点，那就是都是展现孩子们纯真自然的状态，不管这个孩子家庭困苦还是身体有问题。但是小戏骨是一味的做作的模仿，准确地说，小戏骨不是一个给孩子们看的儿童剧，而是一个博大人眼球的剧，大人们会觉得，哇，这个小孩演得真好，他就像一个被扭曲的植物，是去迎合成人们的眼光的作品。
另一个点，如果这些小演员在学习表演的过程中，拿一些名著作为参考学习，这是无可厚非的。然后小戏骨的存在也是没有问题的，作为文艺作品百花齐放的一个状态，我也不会去诟病他。但为什么我现在说小戏骨不好，因为大家现在把小戏骨当成了中国儿童剧的标杆，这就有问题了！想想偌大的一个中国，把一个模仿的作品作为最优秀的作品，大家争相学习效仿。我就接到过很多制片人的电话，说我们按着小戏骨的路子来做作品，我觉得这是一个很可悲的事情，我们不去做原创的儿童剧，而是做一个毫无思想，黏贴复制的作品，不去展现儿童们纯真自然的状态，而要去让孩子们模仿大人扭捏作态，还要把这样的作品作为行业标杆，这是非常可笑的一件事情。
我也觉得小戏骨 为什么不去出自己的剧本呢 最近出了模仿武林外传的。比红楼梦篇差太多了。我这边每天能接触到各年级的学生，你有什么要我帮忙的也可以说
因为优秀的儿童剧原创剧本太少，专业从业人员太少